
《澳门2049》今年走出舒适区,接受来自「乌镇戏剧节」的挑战。当创意真正融入创作基因,艺术就能跨越地域、在任何舞台上都能绽放光芒。
「乌镇戏剧节」与「爱丁堡艺穗节」、「阿维侬戏剧节」并列全球具影响力的戏剧平台之一。今年,《澳门2049》携两个剧目——《秧歌·数控》和《呼麦·飘渺》——从澳门出发,在这个竞争激烈的舞台上,演出超过50 场,并用纯粹的创意和创新去打动观众。
在乌镇开阔的水舞台空间,《呼麦·飘渺》将呼麦草原的呼麦声搬到户外,让原始的泛音在水乡的自然景观中回荡;《秧歌·数控》则在近距离的空间里,让观众清晰感受演员的每一个肢体语言细节。
《澳门2049》在乌镇的表现,成为了创意与创新如何驱动文化的实践案例。从澳门出发,在不同场景中适应、变化、创造,始终保持震撼力。然而如此震撼的乌镇演出只是一个「片段」,澳门才是《澳门2049》的主场。
艺术不再是高高在上的存在。无论是在乌镇的水舞台,还是在澳门的城市空间,观众都不是旁观者,而是文化实验的共创者。 《澳门2049》可以因应不同场景去变化,但那份由创意驱动的震撼感始终如一。 乌镇展示了《澳门2049》的一个切面。要真正理解这场文化穿越未来的旅程,要感受创意与创新如何注入每一个创作细节——你必须来澳门。




